El video granulado de YouTube de 19 segundos que todo comenzó apenas había tenido un comienzo de una sensación viral.
Grabado en el zoológico de San Diego, el videoclip primitivo de Jaed Karim, el cofundador de la plataforma, mostró a los elefantes en el marco detrás de él. «Lo bueno de estos tipos es que realmente, realmente tienen troncos largos», dijo Karim.
El clip, titulado «Me at the Zoo», fue el primer video que se subió en YouTube hace 20 años y abrió la puerta a un nuevo televisor mediano.
Desde ese modesto comienzo, el sitio abrió las puertas para usuarios de todo el mundo para publicar videos virales y divertidos que pueden conquistar la tormenta de Internet, recolectar millones de visitas y ganar unos pocos millones de dólares.
Una peluquería en Dhar Mann Studios en Burbank.
YouTube se ha convertido en no solo una operación técnica, sino también en una fuerza formidable en la televisión.
Los artistas de música populares como Justin Bieber eran famosos en las estrellas de YouTube y las redes sociales, incluida MrBeast, convirtieron a sus grandes seguidores en poderosas compañías de entretenimiento. El destino de videos caseros como «Charlie Bit My Finger» es ahora la transmisión de grandes festivales de música como Coachella y los partidos de fútbol de la NFL.
Los ingresos de YouTube, el año pasado de Google, se estimaron en $ 54.2 mil millones, lo que la convirtió en la segunda compañía de medios más grande detrás de Walt Disney Co. sería, según un informe reciente de la agencia de investigación Moffettnathanson, que YouTube llamó ‘The New King of All Media’.
«Nunca podemos subestimar qué gran cosa fue YouTube cuando salió», dijo Robert Thompson, director del Centro Bleier de la Universidad de Syracuse para la televisión y la cultura popular. «Cuando eso hizo su debut hace 20 años, fue una señal de importantes cambios importantes, no solo en la forma en que vemos la televisión, sino en lo que incluso consideramos la televisión».
YouTube, dirigido por el director ejecutivo Neal Mohan desde 2023, representó el 12% de la visualización de la televisión estadounidense en marzo, más que otras plataformas de transmisión rivales, incluidas Netflix y Tubi.
Se han subido más de 20 mil millones de videos a YouTube, dijo la compañía el miércoles. En promedio, se cargan más de 20 millones de videos todos los días.
Más personas miran YouTube en televisores en lugar de en teléfonos inteligentes y pantallas de computadora, que consumen en promedio más de mil millones de horas de contenido de YouTube en TV diariamente, dijo la compañía en el sitio web.
«El alcance incomparable, la marca fuerte y los canales de distribución omnipresentes significan que puede conectar a los fabricantes, anunciantes y espectadores como ninguna otra plataforma», escribió analistas de Moffettnathanson en su informe.
Esto tiene oportunidades para los fabricantes de videos como Dhar Mann, que comenzó a publicar videos en YouTube en 2018 en 2018 sin antecedentes de películas. Mann había vendido previamente una compañía que vendía suministros para cultivar marihuana.
Hoy en día, su compañía, con sede en Burbank, está activa en 125,000 pies cuadrados de espacio de producción, tiene alrededor de 200 personas empleadas y trabaja con 2,000 actores al año en programas familiares que tocan cómo los estudiantes y las familias tratan temas como el acoso escolar, la narcolepsia, las sillas inflamatorias crónicas y las hamillas.
Mann ganó $ 45 millones el año pasado, según las estimaciones de Forbes. La mayor parte de los ingresos de su empresa llega a través de YouTube.
«No tuve que esperar dos años para que un estudio enviara mi trato verde y me enviara un cheque», dijo Mann, de 40 años. «Pude obtener acceso directo a generar ingresos tan pronto como obtuve personas que miran mis videos, por lo que YouTube cambió mi vida. No creo que sea solo el futuro de la televisión: es la televisión y el mundo».
Origen modesto
El principal gerente de producción Ruben Ortiz en Dhar Mann Studios, con sede en Burbank. La compañía fabrica programas familiares para su canal de YouTube.
Cuando YouTube comenzó en San Mateo, los fundadores no creían que lo aceptarían en la industria de la televisión.
Lo presentaron como un sitio de citas donde la gente subiría y calificaría videos. Cuando eso no funcionó, los fundadores decidieron abrir la plataforma para todo tipo de videos. Los usuarios condujeron el tráfico a YouTube compartiendo videos en MySpace.
«Hemos dado a los fabricantes y a las personas de esta manera encontrar una audiencia global y compartir su pasión con el mundo», dijo Amjad Hanif, vicepresidente de productos de YouTube en una entrevista. «Antes de YouTube no había forma de hacer eso. Y ahora, ya sea que esté en los Estados Unidos, o en Tailandia, en el sureste de Asia, América del Sur, tiene acceso a esta red global de fabricantes para aprender, enseñar, entretener».
Una de las formas más importantes en que YouTube construyó un gran defensor era abrazar a sus creadores de videos (y, cruciales, pagar), las personas que colocaron contenido en el sitio.
En 2007, YouTube lanzó un programa de asociación y ofreció a los creadores una forma de ganar dinero a través de anuncios. Estos fabricantes de motivación financiera para continuar publicando, lo que trajo más ojos y anunciantes a YouTube.
«YouTube era el lugar al que fue para una nueva forma de arte emocionante», dijo Thompson. «Esta idea del video generado por los usuarios, ya sea algo que alguien haya hecho, ya sea un clip que acaba de encontrar y publicado, era diferente. No fue solo una comedia o reality show».
En el sentido de las agujas del reloj desde la parte superior izquierda: varios sets en los estudios Dhar Mann en Burbank son una cafetería, una tienda de té y el interior y el exterior de una escuela.
Obtener ese primer salario alentó a algunos fabricantes tempranos a seguir YouTube como carrera. Hollywood puede descubrir la oportunidad de grabar fácilmente y colocar videos en línea para ver ese nuevo talento.
«Las paredes han sido demolidas para mí donde no son solo cinco lugares donde puedes descubrir talento», dijo Sam Gray, CEO de Comedy Studio y la firma de gestión de talentos Stapleview, que ha dibujado clientes de comedia basados en videos en las redes sociales. «No tienes que mudarte a una de las grandes ciudades. Realmente puedes hacerlo en todas partes, y la crema se elevará».
Patrick Starrr, quien produce videos tutoriales de Make -Up, dijo que ganó sus primeros $ 1 millón en YouTube a la edad de 25 años. Dejó su trabajo en el minorista Mac Cosmetics en Florida y se mudó a LA
«Soy una prueba viviente de que puedes hacer una profesión de tu pasión y tu objetivo en el poder», escribió Patrick Starrr, de 35 años, en un correo electrónico. «YouTube me dio el micrófono y no lo he dejado desde entonces».
Todavía era una carrera profesional joven en ese momento. Los fabricantes se enteraron mientras iban, descubriendo a quién contratar para sus equipos y cómo negociar sus propios acuerdos de marca. Algunos trataron a los padres escépticos.
«Mi madre siempre me daba mucho al respecto, ella decía:» ¿Por qué quieres hacer YouTube? «» «, Dijo Chucky Appleby, ahora director de MrBeast. Su respuesta:» Mamá, puedes ganarse la vida «.
La tenencia de MrBeast, Beast Industries, con más de 400 personas, ganó $ 473 millones en ingresos el año pasado, según Business Insider. En los últimos 28 días, MrBeast -Stenthuden, que incluye desafíos y videos de acrobacias, recibió 3.600 millones de visitas en YouTube, dijo Appleby.
Appleby, de 28 años, dijo que desde entonces compró un jeep para su madre.
Problemas de piratería y seguridad
Un supermercado en Dhar Mann Studios en Burbank.
Pero cuando la popularidad de YouTube se disparó en sus primeros días, también causó amenazas de infracción de derechos de autor.
YouTube trabajó rápidamente para llegar a ofertas con sellos musicales como Universal Music Group. En 2007, Paramount y el propietario de MTV Viaacom fueron Google, quien compró YouTube el año anterior por $ 1.65 mil millones, por infracción de derechos de autor. Ese caso fue organizado más tarde en 2014.
Google trató de abordar las preocupaciones de la industria del entretenimiento lanzando contenido ID, que marca contenido no autorizado para los socios de los medios y les permite elegir si estos videos están establecidos o pueden recopilar ingresos de los anuncios que se colocan en él.
Eso, junto con el programa de socios de YouTube, «finalmente creó ese ciclo completo para que la economía pueda prosperar y hacer crecer YouTube», dijo Hanif.
La compañía también navegó por las preocupaciones de los padres sobre lo que los niños podían ver en la plataforma.
En 2015, YouTube lanzó una aplicación para niños con videos de niños y supervisión de los padres. En 2019, YouTube y Google llegaron a un acuerdo de $ 170 millones con la Comisión Federal de Comercio y el Fiscal General de Nueva York que afirmó que YouTube recopiló datos sobre niños menores de 13 años sin el permiso de sus padres. Desde entonces, YouTube ha cambiado la forma en que trata con los anuncios de contenido destinado a los niños.
La compañía dice que la recopilación de datos de videos para niños limita solo lo que se necesita para apoyar el funcionamiento del servicio y no sirve anuncios personalizados en esos videos.
Creciente competencia
El equipo de producción en Dhar Mann Studios en Burbank.
Las ambiciones de YouTube se expandieron cuando el TV de YouTube se lanzó en 2017, un servicio con más de 40 redes de televisión en vivo. La oferta fue atractiva para un número creciente de cortadores y personas que crecieron viendo YouTube.
YouTube también se convirtió cada vez más en el hogar de eventos imperdibles, incluida Coachella desde 2011. En 2023, YouTube comenzó a transmitir fuera del mercado de transmisiones de televisión de los partidos de boletos de la NFL Sunday.
Una vez considerada una opción más barata para los jóvenes de cable, YouTube TV ahora cuesta $ 82.99 al mes después de un aumento que frustró a muchos usuarios.
YouTube se benefició de ser un video pionio, pero se enfrenta a la creciente competencia de los rivales de las redes sociales, incluidos Instagram y Tiktok que intentan cazar influyentes para publicar contenido en sus plataformas.
En 2020, YouTube lanzó su propia forma de videos más cortos llamados «pantalones cortos» para competir mejor con Tiktok. Hoy en día, YouTube dice que Shorts tiene un promedio de 70 mil millones de visitas diarias.
La compañía también ha diversificado la forma en que los fabricantes pueden ganar dinero que los anuncios y los acuerdos de marca, también a través de membresías individuales en el canal. Los fabricantes dicen que YouTube se distingue de la competencia en función de la cantidad de ingresos que la compañía está dispuesta a compartir con los fabricantes, el análisis de datos y su alcance.
No todas las estrategias fueron exitosas. A partir de 2016, YouTube anunció un LEI de Script Premium Shows a su servicio de suscripción para competir con Hulu, pero la mayoría de los programas no obtuvieron suficiente tracción en la plataforma. «Cobra Kai», una serie basada en la franquicia cinematográfica «Karate Kid», comenzó como un original de YouTube y finalmente se convirtió en un éxito para Netflix.
Las compañías de medios también notan lo que funciona en YouTube, incluida la popularidad de los videopodcasters. Spotify intenta aprovechar el espacio de casting de dios video, mientras que Netflix también está investigando formas.
Ian Hecox, presidente de Comedy Network Smosh, describió los últimos 20 años en YouTube como olas, con Upperiors, Downperiers y cambios algorítmicos. Sin embargo, confía en el futuro. La audiencia de YouTube de Smosh incluye personas que han visto a Hecox como adolescentes que ahora son adultos con niños que también miran.
«Es solo un tipo de juego para ver», dijo Hecox, de 37 años. «Tengo adultos adultos que vienen a mí y me dicen que yo era su infancia».
