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En el prestigioso Festival de Cine de Venecia, el Edward Saatchi Showrunner anunció su compañía más ambiciosa hasta la fecha: una reconstrucción de una de las obras perdidas más renombradas del cine. Esta compañía utiliza un innovador Modelsuite llamado Film-1 para recrear los 43 minutos faltantes de la película frecuentemente elogiada de Orson Welles, Los hermosos Ambers (1942), que consideran a muchos como una obra maestra destruida.
Este proyecto significa una evolución importante para Showrunner, que comenzó en Fable Studio con experimentos en la fabricación de episodios animados basados rápidamente. Con el transcurso del tiempo, la compañía se ha calificado como la ‘netflix of ai’, que presenta su potencial a través de manifestaciones tempranas que no fueron autorizadas Parque sur Episodios, que atrajeron a decenas de millones de puntos de vista. Con la introducción de Film-1, Showrunner está a punto de contar desde sátiras animadas cortas hasta historias de acción en vivo más complejas, con Amersonal servir como su proyecto inaugural.
Welles ‘ Amersonal tiene un significado especial; Después del éxito monumental de Hamburguesa kaneWelles ha hecho este drama histórico sobre una rica familia del medio oeste que lucha con temas de arrogancia y cambio industrial. Sin embargo, el estudio, sin embargo, consideró la película demasiado sombría, lo que condujo a la eliminación de más de 40 minutos de imágenes, un final nuevo y alegre y la destrucción del material cortado. En retrospectiva, Welles lamenta y dijo que si pudiera haberlo completado según lo previsto, habría sido una imagen más grande que Kane. «A pesar de sus ediciones, la película todavía se celebra y aparece en la encuesta de críticos de Sight & Sound de las películas más grandes jamás hechas.
La búsqueda de los roles perdidos de Amersonal Ha sido fascinado a los amantes del cine durante décadas, con varios archiveros y periodistas que buscan en el mundo e incluso se aventuran a Brasil, donde Welles estaba en el momento de los recortes. Para este ambicioso anuncio de Venecia, Showrunner colaboró con Brian Rose, un investigador y cineasta que ha dedicado cinco años a reconstruir la película de Noten, establecer fotos y documentos de producción. Sus esfuerzos incluyen la recreación de 30,000 cuadros, la reconstrucción de conjuntos físicos en 3D y mapeo de movimientos de la cámara en línea con la documentación original de Welles. De las 73 escenas de la película, solo 13 sobrevivieron sin un cambio. Rose señaló que los cambios se hicieron sin el permiso de Welles, donde aquellos que experimentaron su visión original creían que era una de las mejores películas jamás hechas.
Sobre la base del trabajo fundamental de Rose, Showrunner quiere expandir la restauración con la ayuda de la tecnología AI. Film-1 está diseñado para generar fotogramas clave, simular los procesos de cámara y usar fotos de conjunto existentes para reconsiderar los entornos perdidos. Los actores en vivo participarán en algunas secuencias, utilizando técnicas de transmisión y transferencia de la cara de IA para replicar las versiones originales. Se sintetizan las voces que las mediciones en vivo con elementos generados por IA.
En un movimiento que fortalece este ambicioso proyecto, el especialista en VFX Tom Clive, anteriormente de la startup de Hollywood Metafísica, se unirá a Showrunner. La experiencia de Clive no solo contribuirá a la Amersonal Restauración, pero también para sus propios proyectos cinematográficos en el marco de las películas de IA. La metafísica tiene experiencia previa en el intercambio de facilidad y las tecnologías de la envejecimiento en películas grandes, bien de acuerdo con los requisitos de esta reconstrucción.
Saatchi enfatizó que este proyecto es estrictamente no comercial y lo posiciona como una iniciativa académica y de investigación. Los derechos de la película fueron celebrados por Warner Bros. y Concord, quienes recientemente se hicieron cargo de RKO. El equipo quiere presentar la reconstrucción completa en marcos académicos y de archivo alrededor de 2027 y explica: «El objetivo no es comercializar los 43 minutos … Nuestro interés es puramente académico».
Mientras Hollywood está luchando con las implicaciones de la IA en la fabricación de películas, un tema que ha inflamado ataques laborales y disputas legales, la elección de Showrunner para concentrarse en una película respetada pero cambiada sirve como una exploración constructiva de la tecnología. Saatchi expresó una visión: «La gente a menudo pregunta cuándo llegará el ciudadano Kane of Ai. Tal vez no es una nueva película de VFX, sino una reconstrucción meticulosa del santo grial del cine».
Los sentimientos a largo plazo de Welles sobre la última escena perdida resuenan en profundidad: lo describió como «la mejor escena que he filmado. La mejor escena de mi vida. Y se ha ido». Con el progreso en la IA, esa escena, y la intención detrás de ella, todavía tienen una nueva vida.
