En una exploración reciente dentro de la industria del juego, El infierno somos nosotros Se destaca como un título sorprendente que profundiza en el terror psicológico de la guerra, aunque con una mecánica de juego mixta que permite que algunos jugadores permanezcan frustrados. Desarrollado por Rogue Factor y publicado por Nacon, el juego se lanzó oficialmente el 1 de septiembre para PC, Xbox Series X/S y PS5, que marca una entrada importante para los fanáticos de las aventuras atmosféricas.
Desde el principio, los jugadores han sido vestidos con un espeluznante paisaje sonoro fabricado por el compositor Stephane Primeeau, cuyo fondo en la música de metal brilla a través de la sala de audio para el cabello. Los sintetizadores extraños, el susurro inquietante y los sonidos ambientales acentúan la atmósfera opresiva del juego, lo que lleva a los jugadores a experimentar el mundo de Hadea con una mayor sensación de conciencia. El juego se establece en el contexto de una guerra civil, llena de elementos sobrenaturales, donde las entidades demoníacas cruzan los paisajes destruidos que están habitados por ciudadanos cansados.
Narrativo, El infierno somos nosotros Invita a los jugadores a encarnar a Remi, un protagonista que busca a su familia en medio de los disturbios de Hadea, un país empañado por la brecha religiosa y los recientes conflictos. Con las influencias de las guerras en Bosnia, Kosovo, Ucrania y Gaza, el juego ofrece comentarios enfocados sobre la naturaleza cíclica de la guerra y el pesado peaje que asume sobre la humanidad. A pesar de los fascinantes encuentros con diferentes personajes, muchos de los cuales desafían los límites morales, falta el carácter de la profundidad REMI. Sirve como un barco a través del cual los jugadores tratan con Hadea, pero dejan mucho su diálogo y desarrollo limitados.
La mecánica del juego gira en torno a la exploración y la solución de rompecabezas, con énfasis en un entorno sin orientación de tarjeta. Los jugadores navegan a través de complicadas mazmorras y criptas y pozos de instrucciones auditivas y visuales para descubrir misterios. Esta elección de diseño mejora la inmersión, pero es posible en un territorio molesto, especialmente cuando los jugadores tienen que catalogar mentalmente su entorno sin herramienta de navegación. La sensación de descubrimiento es obligatoria, pero la frustración que proviene de una interfaz de usuario complicada es notable. La falta de claridad en el sistema de inventario y las misiones secundarias puede conducir a un tiempo perdido y confusión, resta valor a la experiencia general.
Para luchar El infierno somos nosotros Presenta otra capa de complejidad. Aunque el juego contiene un ingeniero de cosas curativas únicas que coincide con el tema exploratorio, la pelea generalmente es criticada porque es superficial y repetitiva. La variedad limitada de tipos enemigos, además de los jefes no inspirados, reduce la emoción de las batallas, lo que obliga a los jugadores a lidiar con un sistema que carece de innovación. Con solo un puñado de armas para elegir, la lucha puede volverse monótona, especialmente en combinación con la tarea incriminatoria de recordar datos de misiones y navegación.
Pero a pesar de sus deficiencias, El infierno somos nosotros Robó por su capacidad para evocar en las emociones y pensamientos profundos sobre la naturaleza de los conflictos. Las historias ambientales del juego, caracterizadas por imágenes espeluznantes y atmósferas viscerales, ofrecen a los jugadores un viaje impactante a través de un paisaje de guerra. Aunque las opciones de diseño pueden polarizar al público, finalmente forma una etapa para una profunda reflexión sobre los lados oscuros de la humanidad.
En resumen, El infierno somos nosotros Presenta una experiencia fascinante pero de división que desafía a los jugadores a luchar con sus temas oscuros y sus mecánicas frustrantes. Si este infierno es o no para cada jugador puede depender de su tolerancia a la contaminación con su profundidad cinematográfica y su mundo convincente.
