En su última película, El plan fenicioWes Anderson explora la combinación de fantasía y oscuridad que se ha convertido en un sello distintivo de su estilo cinematográfico. La película contiene escenas de un absurdo sorprendente, como la de un hombre partido por la mitad durante un accidente aéreo, que recuerda a la violencia caricaturesca que se ve a menudo en la animación clásica. De la misma manera, dentro Los Tenenbaum realesel personaje principal finge una enfermedad terminal para volver a conectarse con su familia separada, y en El gran hotel BudapestResulta que el encantador conserje, Monsieur Gustave, es un asesino en medio de una historia sobre el ascenso del fascismo en la ficticia República de Zubrowka. Estos elementos aparentemente incongruentes se presentan con un estilo cómico, combinando situaciones surrealistas con escenografías elaboradas, trajes extravagantes y colores vibrantes.
La fascinación por la característica narración visual de Anderson se captura en una nueva exposición en el Museo del Diseño, una colaboración con la Cinémathèque Française de París. Esta exposición presenta una variedad de más de 700 artefactos de sus películas, organizados por expertos para resaltar su evolución cinematográfica a lo largo de tres décadas. Los artículos en exhibición incluyen disfraces, bocetos, modelos, literatura y arte de ficción, e incluso títeres stop-motion que contribuyeron a la estética única de sus películas.
El diseño de la exposición, creado por Ab Rogers, sumerge a los visitantes en un espectro de tonos rojos, realzando la esencia caprichosa pero macabra del trabajo de Anderson. Los fanáticos de Anderson pueden disfrutar de piezas complejas, como un modelo a escala del Expreso de Darjeeling y el extravagante traje que lució Tilda Swinton El gran hotel Budapest. Una característica destacada es el gran modelo del hotel titular, un dulce que se asemeja a un elaborado pastel de bodas bañado en tonos de rosa.
Mientras que los fanáticos acérrimos, o «wesófilos», pueden disfrutar de los intrincados detalles de sus creaciones cinematográficas, los espectadores casuales pueden encontrar abrumadora la abundancia de «Wesness», tal vez similar a estar rodeado por una explosión de decoraciones extravagantes en una tienda especializada. La exposición comienza con cuadernos de espiral idénticos llenos de letra impecable, que personifican la meticulosa atención al detalle de Anderson.
Sin embargo, este enfoque en la artesanía meticulosa no está exento de críticas. Algunos observadores han señalado la incómoda representación de la dinámica de clases, especialmente cómo las historias de Anderson a menudo presentan a protagonistas blancos interactuando con personajes no blancos de maneras estereotipadas, a veces superficiales. Este tema se ha enfatizado en películas anteriores, incluidas Darjeeling Limiteden el que tres personajes blancos navegan por la India, a menudo con un efecto cómico, mientras oscurecen cuestiones sociopolíticas más profundas.
A pesar de estas críticas, la fascinación por la visión distintiva de Anderson sigue creciendo. Su estilo narrativo, caracterizado por una combinación de estilo visual y narración idiosincrásica, conserva un atractivo duradero. Esto ha inspirado a una dedicada comunidad de fans, incluido el sitio web Accidentally Wes Anderson, donde los entusiastas comparten fotografías de lugares arquitectónicamente únicos que se asemejan a la estética que a menudo se encuentra en sus películas.
A medida que la exposición se desarrolla en el Museo del Diseño de Londres, presenta tanto una celebración como una disección del proceso creativo de Anderson, demostrando cómo sus mundos imaginativos han cautivado al público al tiempo que invitan a reflexionar sobre la complejidad de sus historias.
